01 Octubre 2022
La tipografía en las artes gráficas es imprescindible al grado de ser parte central en el diseño de los contenidos comerciales, son elementos identitarios de las marcas y en Bazar Gráfico te recomendamos tres libros que te harán entender su importancia en la industria
Grafía Callada
Pepe Gimeno
Cada material, cada objeto en nuestra vida cotidiana se puede transformar en una pieza de arte digna de una exposición, así lo demuestra Pepe Gimeno, famoso diseñador gráfico y creador de la marca gráfica de la Presidencia Española de la Unión Europea 2002 y de la tipografía «FF Pepe».
Grafía Callada concentra entonces aquellos elementos que Pepe recoge y que evocan a tipos conceptuales y acercamientos a jeroglíficos o estructuras tipográficas antiguas.
La belleza de las tipos
Simon Loxley
¿Cuántas tipografías existen en el universo gráfico? Nadie se atrevería a dar una respuesta seguramente, ahora imagina tener que seleccionar solo 50 para poderlas explicar de forma asertiva en un libro. Simon Loxley lo hace en esta obra bajo un criterio cultural e histórica.
El autor es oriundo de Inglaterra y es diseñador gráfico. Desde el año 2006 es el diseñador y editor de la revista Ultrabold.
Teoría del diseño de tipos
Gerard Unger
“De todos los objetos diseñados, las letras son probablemente las más dominantes”, así comienza Gerard Unger esta obra meramente académica si lo que requieres sustentos históricos y teóricos en el estudio de esta disciplina.
Con ejemplos prácticos y un basto recorrido por el campo de la tipografía, este libro se convierte en una importante herramienta si quieres ser todo un experto.